Makine İle Sanatçı Arasındaki Çizgi Bulanıklaştığında

Makine İle Sanatçı Arasındaki Çizgi BulanıklaştığındaMario Klingemann'ın 'Nöral Glitch Portresi 153552770', üretici bir rakip ağ kullanılarak yaratıldı. Mario Klingemann, Yazar sağlanan

AI'nın günlük hayatımızın daha fazla yönüne dahil edilmesiyle, yazı yazıyor için sürmesanatçıların yapay zeka ile denemeye başlaması doğaldır.

Aslında, Christie's satış olacak Bu ayın sonunda ilk AI sanat eseri - “Edmond Belamy'nin Portresi” başlıklı bulanık bir yüz.

Christie's'de satılan parça, makine öğrenmesiyle yaratılan yeni bir AI sanat dalgasının bir parçası. Parisli sanatçılar Hugo Caselles-Dupré, Pierre Fautrel ve Gauthier Vernier, binlerce portreyi bir algoritmaya dahil etti ve ona geçmiş portre örneklerinin estetiğini “öğretti”. Algoritma daha sonra “Edmond Belamy'nin Portresi” ni yarattı.

Tablo “insan aklının ürünü değil”. önizlemesinde not edildi. “Cebirsel formülle tanımlanmış bir algoritma olan yapay zeka ile yaratıldı.”

Yapay zeka görüntüler oluşturmak için kullanılıyorsa, nihai ürün gerçekten sanat olarak düşünülebilir mi? Bir sanatçının kullanması gereken nihai ürün üzerinde bir etki eşiği olmalı mı?

Direktörü olarak Rutgers Üniversitesi’nde Sanat ve AI Laboratuvarı, Ben bu sorularla boğuşuyorum - özellikle, sanatçının makineye kredi vermesi gereken nokta.

Resim dersinde kaydolan makineler

Son 50 yıllarında, birkaç sanatçı sanat üretmek için bilgisayar programları yazdı - buna “algoritmik sanat” adını verdim. Sanatçının gerçek bir görsel sonucu akılda tutarak ayrıntılı kod yazmasını gerektiriyor.


InnerSelf'ten En Son Haberleri Alın


Bu formun en eski uygulayıcılarından biri Harold Cohen. AARON programını yazdı Cohen'in yarattığı bir takım kuralları takip eden çizimleri üretmek.

Ancak son birkaç yılda ortaya çıkan AI sanatı, makine öğrenimi teknolojisini içeriyor.

Sanatçılar, bir dizi kurala uymamak için değil, binlerce görüntüyü analiz ederek belirli bir estetiği “öğrenmek” için algoritmalar oluşturur. Algoritma daha sonra öğrendiği estetiğe bağlı olarak yeni görüntüler oluşturmaya çalışır.

Başlamak için, sanatçı algoritmayı beslemek için bir resim koleksiyonu seçer, “ön-hazırlık” olarak adlandırdığım bir adım.

Diyelim ki bu örnek için sanatçının son 500 yıllarından geleneksel portreler seçtiğini varsayalım.

Son birkaç yılda ortaya çıkan AI sanat eserlerinin çoğu, “üretici ters ağlar. ”İlk önce 2014'te bilgisayar bilimcisi Ian Goodfellow tarafından tanıtılan bu algoritmalara“ ters ”denir, çünkü onların iki tarafı vardır: Biri rasgele görüntüler üretir; diğerine, girdi yoluyla, bu görüntülerin nasıl yargılanacağı ve girdiyle en iyi uyumu düşündüğü öğretildi.

Böylece, geçmiş 500 yıllarındaki portreler, bu girdileri taklit etmeye çalışan üretici AI algoritmasına beslenir. Algoritmalar daha sonra bir dizi çıktı imgesi ile geri gelir ve sanatçının aralarında eleme yapması ve kullanmak istediklerini seçmesi gerekir, “post-cürasyon”.

Öyleyse bir yaratıcılık unsuru var: Sanatçı küratörlüğün öncesi ve sonrası ile çok ilgileniyor. Sanatçı, istenen çıktıları üretmek için gerektiği gibi algoritmayı da ayarlayabilir.

Makine İle Sanatçı Arasındaki Çizgi BulanıklaştığındaAI sanatını yaratırken, sanatçının eli giriş görüntülerinin seçimine, algoritmayı düzeltmeye ve daha sonra üretilmiş olanları seçmeye dahil olur. Ahmed Elgammal, Yazar sağlanan

Huzur mu, arıza mı?

Üretken algoritma, sürece başkanlık eden sanatçıyı bile şaşırtan görüntüler üretebilir.

Örneğin, portreler beslenen üretken bir rakip ağ bir dizi deforme olmuş yüzün üretilmesine neden olabilir.

Bundan ne yapmalıyız?

Psikolog Daniel E. Berlyne okudu estetik psikoloji on yıllardır. Yenilik, sürpriz, karmaşıklık, belirsizlik ve eksantrikliğin sanat eserlerinde en güçlü uyarıcı olma eğiliminde olduğunu buldu.

Makine İle Sanatçı Arasındaki Çizgi BulanıklaştığındaSon beş yüzyıldaki portreler beslendiğinde, AI üretici bir model deforme olmuş yüzleri patlatabilir. Ahmed Elgammal, Yazar sağlanan

Tüm deforme olmuş yüzlerin tümü ile üretken ters ağdan üretilen portreler kesinlikle yeni, şaşırtıcı ve tuhaf.

Ayrıca İngiliz figüratif ressam Francis Bacon'un “Henrietta Moraes Portresi için Üç Araştırma” gibi ünlü deforme portrelerini de hatırlattılar.

Makine İle Sanatçı Arasındaki Çizgi Bulanıklaştığında'Henrietta Moraes'nin Portresi için Üç Çalışma', Francis Bacon, 1963. MoMA

Ama deforme olmuş, makine yapımı yüzlerde bir şey eksik: niyet.

Bacon'un yüzlerini deforme etme niyeti olsa da, AI sanatının örneğinde gördüğümüz deforme olmuş yüzlerin mutlaka sanatçının veya makinenin hedefi olması gerekmiyor. Baktığımız şey, makinenin bir insan yüzünü uygun şekilde taklit edemediği ve bunun yerine bazı şaşırtıcı deformasyonları tükettiği durumlardır.

Yine de bu tam olarak bir tür görüntü Christie'nin müzayedesi.

Kavramsal sanatın bir şekli

Bu sonuç gerçekten niyet eksikliğini mi gösteriyor?

Nihai görüntüde görünmese bile, niyetin süreçte yattığını iddia ediyorum.

Örneğin, “oluşturmak içinUsher Meclisi Güz, “Sanatçı Anna Ridler, Edgar Allen Poe'un“ Usher Evi'nin Düşüşü ”adlı kısa öyküsünün 1929 film versiyonundan fotoğraf çekti. Durağan çerçevelerden mürekkep çizimleri yaptı ve bunları bir dizi üretken üretken bir modele besledi. Kısa bir film haline getirdiği yeni görüntüler.

Diğer bir örnek ise Mario Klingemann’ın “Kasap'ın Oğlu, ”Stick figürlerinin algoritma görüntüleri ve pornografinin görüntüleri beslenerek oluşturulan çıplak bir portre.

Makine İle Sanatçı Arasındaki Çizgi BulanıklaştığındaSol tarafta: Anna Ridler'in "Usher Evi'nin Düşüşü" nden bir hala. Sağda: Mario Klingemann tarafından 'Kasap Oğlu'.

Bu iki örneği, sanatçıların bu AI araçlarıyla herhangi bir şekilde gerçekten nasıl oynayabileceklerini göstermek için kullanıyorum. Son görüntüler sanatçıları şaşırtsa da, hiçbir yerden çıkmadılar: Arkasında bir süreç vardı ve kesinlikle bir niyet unsuru vardı.

Bununla birlikte, çoğu AI sanatına kuşkuyla bakıyor. Pulitzer Ödüllü sanat eleştirmeni Jerry Saltz AI sanatçı tarafından üretilen sanatı sıkıcı ve donuk bulduğunu söyledi“Kasabın Oğlu” dahil.

Belki bazı durumlarda haklıdırlar. Deforme olmuş portrelerde, örneğin, sonuçta ortaya çıkan görüntülerin o kadar da ilginç olmadığını iddia edebilirsiniz: Bunlar sadece taklitler - önceden yapılmış girdilerin bir bükülme ile - sadece.

Ama bu sadece son imajla ilgili değil. Yaratıcı bir süreçle ilgili - bir sanatçı ve yeni görsel formları devrimsel yollarla keşfetmek için işbirliği yapan bir makineyi içeren bir süreç.

Bu nedenle, bunun olduğundan şüphem yok kavramsal sanatişin ve sürecin arkasındaki fikrin sonuçtan daha önemli olduğu 1960'lere dayanan bir form.

“Kasap Oğlu” na gelince, Saltz'ın sıkıcı olarak çıkardığı parçalardan biri mi?

Son zamanlarda kazandı Lümen Ödülü, teknoloji ile yaratılan sanata adanmış bir ödül.

Bazı eleştirmenler bu eğilimi azaltıyor olsa da, AI sanatının burada kalacağı görülüyor.Konuşma

Yazar hakkında

Ahmed Elgammal, Bilgisayarla Görme Profesörü, Rutgers Üniversitesi

Bu makale şu adresten yeniden yayınlandı: Konuşma Creative Commons lisansı altında. Okumak Orijinal makale.

İlgili Kitaplar

{amazonWS: searchindex = Kitaplar; anahtar kelimeler = makine resmi; maxresults = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

InnerSelf'i takip et

facebook-icontwitter-ikonrss-ikon

E-posta ile son alın

{Emailcloak = off}