Bakmak ve Görmek: Bölümleri ve Sınırları Çözmek
Image Thomas Skirt

Arkeolojik kayıtlar, gözden kaçan birçok sanat vakasını içerir. Göz asla öznesine masum gelmez. Görülen her şey, orada gerçekte var olan şeyin, 'gerçek' nesnenin ve izleyicinin beklentilerinin, yetiştirilmesinin ve mevcut zihin durumunun bir karışımıdır.  (John Pfeiffer'ın, Yaratıcı Patlama)

Sanat yapma ve çalışma hayatı, bana bakmak ve görmek arasında bir fark dünyası olduğunu öğretti. Görme engelli olmadığımızı varsayarsak, neye baktığımızı gördüğümüzü düşünmek isteriz. Gerçekte çoğunlukla orada ne düşündüğümüzü görüyoruz. Kendi aklımız bize hile yapıyor. (Ve bu fenomenin suçları araştıran dedektiflerin hayatını gerçekten zorlaştırdığından eminim!) Önceki deneyimler, tercihler, varsayımlar ve beklentiler gördüklerimizi renklendiriyor.

Bakmak, gözünüzü bir şeye atmak demektir. Görmek, gözlerinizin aktardığı bilgileri gerçekten anlamak ve tamamen emmek anlamına gelir. Şamanizmde bir adım daha ileri gidiyoruz: önemli olan gözlerimiz kapalı görmek, İç Gözümüzle ya da 'Şamanın X-Işını Gözleri'ni görüyoruz. Görmezden gelen oradaki ne çoğu zaman görmek kadar bir problemdir orada ne yok.

Bölümleri ve Sınırları Çözme

Kendi kişisel yolculuğumdaki ana tema, yerleşik bölünmelerin ve sınırların çözülmesi oldu. İşim tamamen ruh liderliğindedir, yani bir yıl sonra ne yapacağımı tam olarak bilmiyorum bile (öğretmeyi taahhüt ettiğim dersleri öğretmek dışında). Sık sık o an gelen rehberliği takip ediyorum (konuşurken kulağıma fısıldadı ya da o gece yaşadığım önemli bir rüyadan).

İç Düzlemde yaptığımız iş, dış (gündelik) dünyadaki olaylar tarafından kusursuz bir şekilde yansıtıldığında şaşırtıcı eşzamanlılıklar ortaya çıkar. Bu çalışma gerçekten birlikte görülen ve görünmeyen dünyaları örüyor!


kendi kendine abone olma grafiği


İç Eleştirmenimizle İzleyici

Hiçbir insan diğer insanlarla etkileşimlerden kaynaklanan travmadan kaçmaz. Şanslıysak, 'yapılan hasar' hafiftir ve eski acılarla yutulduğunda ne zaman gerçekleştiğini gösteren güçlü bir sağlıklı benliğe sahibiz ve bunu iyileştirmek veya aktif olarak senaryoyu yeniden yazmayı tercih edebiliriz.

Daha az şanslıysak, bizi eleştiren ve travmatize eden insanların sesleri, olup bitenlerin neredeyse farkında olduğumuz noktaya içselleşir. Bu seslerin onlarca yıl sonra kendi kendine konuştuğunu duyuyoruz ve yaptığımız her şey hakkında korkutucu bir yorum yapıyoruz.

Burada, İç Eleştirmen'e en azından bir dereceye kadar ihtiyaç duyduğumuzu da kabul etmeliyiz. Geri adım atmak ve sağlıklı bir eleştiri ile kendi eylemlerimiz ve yaratımlarımıza yansıtmak tamamen hoş bir şeydir. (Hiç bu kutsal sanata hakim olmayan biriyle tanıştınız mı? Çirkin durumlara yol açar, değil mi?)

Bu yüzden bugün sizi şamanik bir yolculuk (veya meditasyon) yapmaya davet ediyorum ve İç Eleştirmeninizle bir erkek, kadın olarak görünebilecek veya farklı bir form alabilecek bir seyirci talep ediyorum. Bu diyalogda, kendi kendini yansıtma ve kendinizi tam bir aptallıktan uzak tutmak için İç Eleştirmen'e teşekkür edin.

Daha sonra, İç Eleştirmen'e hayatınızın hangi bölgelerinde geri adım atmaya açık olduğunu söyleyin çünkü artık yardımlarına ihtiyacınız yok. Hatta 'geri çekilme' anlamına gelen bir jest veya kod kelimesini bile kabul edebilirsiniz. Bu hareketi yaptığınızda (örneğin, küçük bir dalga) size yer verecektir. Teşekkürler ve hoşçakal de.

Geri döndüğünüzde, tamamen yetenek aralığınızın ötesinde bir resim çizmeye (veya bir şey yaratmaya) çalışın. Bu egzersizin amacı, kendinize izin vermek, başarısızlık hissetmeden başarısız olmak ve birçok şaheserin, yaratıcının neye başladığı konusunda emin olmadığından başlamak olduğunu öğrenmektir! Sanatçılar ya da yazarlar kendilerine bugün bir şaheser başlayalım demiyorlar ... Bunun yerine, harika bir fikrim olduğunu düşünüyorum ve bugün resim yapmaya başlayacağım ya da bugün bir bölüm yazacağım…

Bağlantılar ve İç içe Anlam Katmanları

Özel olarak çalıştığım çok büyük miktarda materyalin (çok küçük üç çocuğum akşamları yatakta sıkıştığında, mutluluğumun ardından) başkaları için alaka, rezonans ve derin anlamlara sahip olduğu inancından ötürü şanslıyım.

Hayata büyük bir ruh liderliğindeki resim koleksiyonu olarak başlayan şey, sonunda büyük bir ruh liderliğindeki öğretiler koleksiyonu haline geldi. Materyali öğretmek daha sonra sanat videolarının yapımına ve birçok farklı ifade biçimini birleştirme, sanat formları arasındaki sınırları çözme arzusuna yol açtı.

Diğer yetenekli insanlarla grup çalışmasında bu materyal canlandı, bu yüzden ben (ve diğerleri) sanatın şamanizmle buluştuğu yerde çalışarak çok sayıda iç içe geçmiş katmana erişmeye başladım, Bunun için bu yüzden bu kitabın tüm okuyucularını kendi gruplarını, kutsal sanatlarını ve / veya ruhsal topluluklarını bulmaya (veya bulmaya) davet ediyorum.

Tekrar edeceğim: önemli olan seçtiğiniz yol değil, yürekten bağlılığınız ve disipline teslim olmanız ve bu yolun empoze etmesi. İyi hissetmek kabarık maneviyat ('sınır yok, kesinlikle sevdiğim her şeyi çekebilir veya yaratabilirim') er ya da geç başarısız olur çünkü ego liderliğindeki bir maneviyattır.

Kutsallara adanmış küresel bir sanatçı ağı oluşturmak için zaten (belirli) adımlar attım. Kişisel web sitemde bu yönde bir sayfa var ve ben de Facebook'ta farklı gizlilik ayarları ile çeşitli gruplar çalıştırıyorum.

İşbirliği Rekabet Değil

Diğer insanlarla bir şekilde rekabet ettiğimde belirsiz bir akıldışı hissi atlatmam yıllar aldı. Daha önce, alışılmışın dışında bir alanda (geleneksel sanat pratiğinde az anlaşılmış bir alan olarak kutsal sanat) çok alışılmadık bir yön seçtim. Ana akım sanat dünyasının dışına çıktım. Çocuklarım etrafımda koşup bana ilham verirken evden çalışmayı tercih ettiğim için 'ofis hayatından' çıkmayı seçtim. Neredeyse sadece sekiz yıldır anneliğe odaklandım ve kaçırdığım “kariyer fırsatları” nı düşünmedim.

Tüm bu seçimlere rağmen (ve hiçbirinden pişman olmadım), diğer insanların sadece 'oraya girip belki de bana ait bir şey alabileceği' belirsiz belirsiz bir his vardı. Sadece şaman öğretmenimi Sandra Ingerman ile eğittiğimde2 ABD'de profesyonel işbirliği ve rekabet etmeme modellerini nasıl aktif olarak teşvik ettiğini keşfettim. Kendimi anında evimde hissettim! Bu yeni şablonu bilinçli olarak kendi öğrencilerim ve ağımla anında etki ve iyi sonuçlarla tanıtmaya başladım.

Aşırı rekabet biçimleri (iyi yapmaya ve kaybetme konusunda iyi bir spor olmaya genel odaklanmanın ötesinde) yoksulluk bilinci. Güzel veya değerli bir şeyiniz varsa, benim için bir şekilde daha az kaldı inancı. Sonunda hayatımdan çıkana kadar beni takip eden hoş olmayan bir hareketsizlikti. bir başka sınırlayıcı inanç!

Eğer hepimiz etrafta dolaşmak için yeterli olduğunu ve birbirimize aktif olarak yardım edip desteklersek daha iyi şeyler olacağını düşünmeyi seçersek, o zaman hep birlikte yaratacağımız yeni canlı gerçeklik ve norm budur. Neden başlamıyorsun şimdi?

Topluluğun Gölgesi

Tabii ki, topluluklar bireyler kadar gölgeye sahiptir ve topluluklar büyüdükçe gölgeleri de büyür.

Başkalarıyla yakın bir yerde yaşadığımızda veya birlikte çalıştığımızda, çatışma fırsatları öğrenme ve işbirliği fırsatları kadar katlanarak artar. 'Çatışmanın matematiği' diye bir şey olduğunu biliyor muydunuz?

Profesyonel eğitim veya gizemli okul deneyimleriyle dünyaya girip büyük insan gruplarına liderlik edebilmek için çok fazla alana ve yalnızlığa ihtiyaç duyan biriyim. Bir bakıma salyangoz olmam ve her zaman yanımda evimin olması bana uygun olur, böylece düzenli aralıklarla geri çekilebilirim! Bunun yerine, ben bir ayıyım. 'Mağaraya giderim' ve yaratıcı kış uykusu biçimleri ararım.

Bunu söyledikten sonra, en derin tecrübelerimin ve ruh derslerimin çoğu diğer insanlarla çalışarak gerçekleşti. Bu yüzden 'denize düşmemeyi' ve korkulan ve nadiren görülebilen Ormanın Vahşi Kadını olmamayı biliyorum. Kesinlikle içimde yaşıyor ama öğrenmek ve gelişmek için rahatlık alanından ayrılmamız gerekiyor. Bu benim için olduğu kadar öğrencilerim için de geçerli!

Vizyon ve Misyonlar

Gelecek için hayallerim arasında yirmi birinci yüzyılda yer alan kutsal sanat diğer sanat biçimleriyle birlikte yer alıyor. Kutsal sanat yapmak asla ölmedi ama özellikle yirminci yüzyılın sonlarında popülerliği ve görünürlüğü kaybetti.

Ölmeden önce, ana akım müzelerde ve galerilerde kutsal sanat şovlarını görmeyi umuyorum. Hayalim, kutsal sanatın yapılmasının 'hafif alaycı kaplamadan' veya 'dışlanmışın kokusundan' arındırılmasıdır, bu yüzden yirmi birinci yüzyıldaki daha geniş sanatsal ifade spektrumu üzerinde bir kez daha uygulanabilir bir seçenek haline gelir. özür dilemeden çalışılabilir, uygulanabilir ve gösterilebilir. Fantezi, kutsal, İlahi Vasf, lütuf, kutsallık, mucize ve hac kelimelerini tekrar kullanmalarına izin verilir.

Büyük Fırça Darbesi ile Boyama

Daha da büyük (sistemik veya kültürel) bir seviyede, umarım [Rönesans döneminde, bilim ve din arasında] açılan şizmin, zihin, ruh ve madde arasındaki boşanma yaşamın her alanında dengesizlik yarattığı için kademeli olarak kapanıyor. kendi içimizde Hatta.

Bu alanları bir kez daha bağlı ve karmaşık bir şekilde örülmüş goblen olarak görebiliyorsak, tüm bu şeyler arasındaki çoklu bağlantı katmanlarını keşfederek bu ara bağlantıların tadını çıkarmaya başlayabiliriz.

Çocuklarım genellikle üzerinde çalıştığım şeyi yansıtır (bunu aktif olarak onlarla paylaşmasam bile). Nadiren değil, bana eksik parçayı verecekler veya bana bir şey okumamı hatırlatacaklar.

Daha dün, en büyük oğlum yazarken yere düştü ve 'Seninle Nietzsche ve Tanrı'nın öldüğü fikri hakkında konuşmam gerek!' Dedi. Bu (elbette), arka kapıdan hastalık olarak sürünen unutulmuş ve ihmal edilmiş tanrılarla ilgili bölüme son rötuşları yaparken oldu. Aynı akşam en küçük oğlum benimle yatağa tırmandı ve 'Hiç hayalet görmemiş insanlara hayaletleri tarif etmek için kelimeleri nasıl bulabiliriz? O zaman onlara ruhları neyin hayaletlerden farklı kıldığını da söylememiz gerekiyor. ' Ve böylece gider.

Topluluk Sanat Projesini Vizyon ve Organize Etme

Bir grup akraba ruhuyla bir sanat projesine giriş. Bunun resim veya çizimi içermesi gerekmez (zorunlu olarak). Ayrıca performans sanatları, dans veya Noel pantoyu da içerebilir. Herkesin söz sahibi olmasına ve kolektif parçanın kendi kısmına sahip olmasına izin verin.

Sanat terapisi kursum sırasında, bir zamanlar yaklaşık 15 kişimizin büyük bir kağıda çizim yaptığı bir grup görevi belirledik. Bu kaçınılmaz olarak 'sosyal sınıra' ulaşmamız anlamına geliyordu (yani çalışmamızın başkalarının çalışmalarıyla buluştuğu yer).

Bazı insanlar, 'kendi toprakları' olarak gördükleri şeylere girdiklerinde (ve karaladıklarında) son derece üzücü buldular. Şahsen, bu karşılaşmayı beyaz kağıtta sevdim. İlk iznini yaptığım yerde başkalarının çizimine başladığında, harika bir toplantı gerçekleşti ve bu karşılaşmadan yeni şekiller ortaya çıktı. Sanırım bunun sebebi, bu üniversiteden uzakta güçlü bir sanat pratiğim olmasıydı, bu yüzden bunu aktif olarak bir şeyler öğrenebileceğim bir topluluk projesi olarak gördüm. Birisi stüdyoma girdi ve bir gecede kişisel resimlerimin her yerine çizim yapmaya başladıysa, o kadar mutlu olmazdım! (Hala büyülenmeme rağmen, şüpheliyim.)

Belirleyeceğim ilgili bir görev şudur: diğerleriyle (yakındaki veya uzaktaki) bağlantı kurmayı ve bağlamayı aktif olarak kucaklayın ve bazı küçük topluluk projeleri düzenleyin. Bu tür şeyler zaten sosyal medyayı fırtınaya maruz bırakıyor (yazarken 'hayatınızın siyah beyaz fotoğraflarını - hiçbir insan ve evcil hayvan yok' gönderme dalgası var ve insanların bununla çok yaratıcı olduklarını gözlemliyorum).

Facebook, grupları (çeşitli gizlilik ayarlarıyla) ücretsiz olarak çalıştırmanıza izin verir ve bu, farklı konumlardaki kişilerin birlikte paylaşıp birlikte çalışmasının kolay bir yoludur. Yıllar süren öğretimden beri, birçok sanatsal türün sosyal medyaya çok hevesli olmadığını biliyorum ve bu yeterince adil. Bugünün 'küresel köyünde' bunun pek çok fırsattan dışlanması anlamına geldiğinin farkında olması gerektiğini düşünüyorum.

Tüm bunları söyledikten sonra, Facebook grupları hiçbir zaman gerçek zamanlı olarak ve yüz yüze birlikte çalışan gerçek insanların (hayatta buluşan) yerini alamazlar. Her sanatçının bu spektrumda kendi yerini bulması ve artılarını ve eksilerini kabul etmesi veya belki de seçip karıştırması gerekir.

© 2018, Imelda Almqvist tarafından. Tüm hakları Saklıdır.
Yayınevi: Moon Books, John Hunt Publishing Ltd.'nin baskısı.
Her hakkı saklıdır. www.johnhuntpublishing.com

Makale Kaynağı

Kutsal Sanat - Ruh İçin İçi Boş Bir Kemik: Sanatın Şamanizmle Buluştuğu Yer
Imelda Almqvist tarafından

Kutsal Sanat - Ruh İçin İçi Boş Bir Kemik: Sanatın Şamanizmle İmelda Almqvist ile Buluştuğu YerYapacağımız en büyük sanat eseri kendi hayatımız! Kutsal sanatı yapmak, ego öncülüğü bilinci aleminin dışına adım atmak, ruh için çukur bir kemik olmak anlamına gelir, böylece sanat gizemli bir okul süreci haline gelir. İlahi güçlere kendimizden daha fazla bağlandığımızda, yaratıcı bloklar yoktur ve şifa doğal olarak gerçekleşir. Kutsal Sanat - Ruh İçin İçi Boş Bir Kemik: Sanatın Şamanizmle Buluştuğu Yer Kutsal sanatın kültürler, kıtalar ve tarihsel dönemler arasındaki öyküsünü anlatır ve kutsal sanatın algımızdaki haklı yerini alması için bir kez daha yalvarır. (Kindle formatında da mevcuttur)

Amazon'da sipariş vermek için tıklayınız.

 

 


Bu konuyla ilgili daha fazla kitap

Yazar Hakkında

Imelda AlmqvistImelda Almqvist şaman öğretmeni ve ressamdır. Uluslararası olarak şamanizm ve kutsal sanat dersleri veriyor ve resimlerini tüm dünyadaki sanat koleksiyonlarında sergiliyor. Imelda, Natural Born Shamans'ın (Yaşam için Bir Ruhsal Araç Kiti) yazarıdır. Imelda ziyareti hakkında daha fazla bilgi için https://imeldaalmqvist.wordpress.com/about/

Imelda ile video: MÜHENDİSLİK HABERLERİMİZ - Manevi Miras Üzerine Bir Düşünce
{vembed Y=vpeJiIufd6E}