"Boyalar benim için çok derin" Dickinson 1884'te yazdı. Vikipedi

Emily Dickinson, 1886'daki ölümünden bu yana pek çok biçimde bizi rahatsız etti.

O erken gelişmiş oldu "küçük ölü kız”Seçkin erkekler tarafından beğenildi; beyaz giyimli, yalnız kız evlat, yatak odasında tek başına biter; ve daha yeni yorumlarisyankar genç, şiddetli dehasıyla iktidar yapılarını parçalamaya kararlıydı.

Dünya COVID-19'un tahribatına katlanmaya devam ederken, başka bir Dickinson hayaleti ortaya çıkar. Yaklaşık 40 yaşında olan bu, sırayla savunmasız ve zorlu, münzevi ve ileriye dönük görünüyor. Krizlerin ölü ağırlığını kontrolünün ötesinde taşır, ancak ona boyun eğmez.

Bu Dickinson'la ilk kez Amerika'da yaşlılığın anlamını araştıran tezimi yazarken karşılaştım. O zamandan beri benimle.

Kaybın derinlikleri

Dickinson şiirinin hayranlarının çoğu, yetişkin hayatının önemli bir bölümünü dediğimiz şeyle geçirdiğini bilir. kendi kendine hapsetme, Amherst, Massachusetts'teki aile çiftliğinin dışına nadiren girişimde bulunur. Belki daha az bilinen, hayatının son 12 yılının neredeyse sürekli bir yas halinde geçtiğidir.

Babasının ölümüyle başladı. Edward Dickinson, tüm sert rahatlığına rağmen, ortanca çocuğu Emily ile özel bir ilişki yaşamıştı. Hayatta kalan mektupları onu "bir yabancının en yaşlı ve en garip türü, ”Gerçek bağlılıkla gelen şefkatli kızgınlık duyulur. 1874'te evden uzakta öldü.

Kayıp, kaybı takip etti. En sevilen muhabir Samuel Bowles, 1878'de öldü. George Eliot, 1880'de Dickinson benzer bir ruhu kaybetti - kendi sözleriyle "ölümlü"ölümsüzlüğü çoktan koydu"Yaşarken. Çok farklı bir kayıp, Dickinson'ın annesi Emily Norcross Dickinson'ın, hayatlarının çoğunda çok az ya da hiç yakın ilişki içinde olmadıkları, ancak ölüm döşeğindeyken kızı için en azından biraz değerli hale gelenleriydi. Bu, onun edebi idolünden aldığı aynı yıl olan 1882'deydi. Ralph Waldo Emerson ve erken mentor Charles wadsworth.

Amherst, Massachusetts'teki Dickinson Evi. Getty Images aracılığıyla Bettmann

Ertesi yıl, sevgili sekiz yaşındaki yeğeni Gilbert'in tifo ateşinden öldüğünü gördü, hastalığı Dickinson'un çiftlik evinin dışındaki nadir gezilerinden birini tetikledi. Bundan bir yıl sonra, birlikte takip ettiği Yargıç Otis Phillips Lord hayatının tek doğrulanmış romantik ilişkisi, sonunda birkaç yıllık bir hastalığa yenik düştü ve şair tarafından yorgun bir şekilde lakaplandı "son Kayıpımız".

Üzerine yığmak

Amerika'nın en büyük vizyoner sanatçılarından birinin zihninde bu kadar keder nasıl bir etki yarattı? Mektupları yeterince az şey söylüyor. Ancak 1884'te Bayan Samuel Mack'e yazmak, açıkçası itiraf ediyor: "Boyalar benim için çok derindi ve kalbimi birinden kaldırmadan bir diğeri geldi."

"Derin" kelimesi dikkat çekici bir seçimdir, kulağa Dickinson bir ölü sevgili yığınının içinde boğuluyormuş gibi geliyor. Her havaya çıktığında, büyük kütleye başka bir vücut daha eklenir.

Bu, Dickinson'ın özelliğidir. Hayal gücü, genişliği görselleştirmekten kaçarsa, derinlikten büyür. Şiirindeki en büyüleyici imgelerden bazıları üst üste konulamayan şeyler yığınlarıdır: gök gürültüsü, dağlar, rüzgar. İç Savaş sırasında, askerlerin kahramanca ve korkunç fedakarlığını temsil etmek için aynı tekniği kullanıyor:

  The price is great - Sublimely paid - 
  Do we deserve - a Thing - 
  That lives - like Dollars - must be piled 
  Before we may obtain?

Dickinson, 1870'lerdeki daha kişisel kayıplarını anlatırken, gözlerinin önünde yükselen başka bir insan cesedi yığını hayal ediyor gibi görünüyor. Ya da belki de aynı yığın, sevdiklerini, kaderini kendi hayatının sonuna kadar düşünmeye devam ettiği ölü birliklere ekledi. Bu ışıkta görüldüğünde, "Boyalar" sadece çok derin değil, aynı zamanda anlaşılmaz bir şekilde öyle görünüyor.

Ölümden sonra yaşam

Bu yazının yazıldığı sırada, hayatımızı gölgede bırakan hayatlar yığını 800,000 derinliğinde ve saat geçtikçe derinleşiyor. Dickinson'ın görüntüleri, büyümeyi durdurmayan bir ölüm dağının altında cüce olarak ne hissedebileceğimizi ne kadar keskin bir şekilde anladığını gösteriyor. Aynı öfke, bitkinlik ve beyhude duygusu, daha sonraki yaşamında sürekli yoldaşlarıydı.

Neyse ki başka arkadaşları vardı. Gibi son çalışmalar Dickinson'ın, aile çiftliklerinden gelen yazışmalar yoluyla derinden üretken ilişkileri sürdüren en iyi sosyal ağ kurucusu olduğunu gösterdi. Şiirsel çıktısı, hayatının sonuna doğru büyük ölçüde azalmış olsa da, asla durmaz ve önerileri, ölümlülük, ıstırap ve kurtuluş üzerine en zengin meditasyonlarından bazılarını içerir.

  I never hear that one is dead
  Without the chance of Life
  Afresh annihilating me
  That mightiest Belief,

  Too mighty for the Daily mind
  That tilling it’s abyss,
  Had Madness, had it once or, Twice
  The yawning Consciousness,

  Beliefs are Bandaged, like the Tongue
  When Terror were it told
  In any Tone commensurate
  Would strike us instant Dead -

  I do not know the man so bold
  He dare in lonely Place
  That awful stranger - Consciousness
  Deliberately face -

Bu sözler, “gündelik zihni” korumanın tam zamanlı bir iş haline geldiği mevcut krizde yankılanıyor. Güncellenen ölü sayısıyla haber raporları, entelektüel ve manevi temellerimizi aşındırıyor. Her şey kaybolmuş görünüyor.

Ama bu şiirde gerginlik ve keder elle tutulursa, cesaret de öyle. Dickinson'ın yalnız konuşmacısı, hissettiklerini ifade etmeyi, hayatın ona yüklediği kayıp yükünü ölçmeyi ve kaydetmeyi seçer. İnançlar bir kez bandajlandığında iyileşebilir. Ve hiç kimse, insan zihninde bu kadar çok ölümün açığa çıkardığı daha derin “Bilinç” ile yüzleşecek kadar cesur olmamasına rağmen, konuşmacı bunu kendi başına yapmayı reddetmeyecektir. Bu çirkin dünyada, sadece ümidin değil, aynı zamanda yeşerdiği vizyoner deneyime hala yer var.

Ölümün gölgesinde yaşayan Dickinson, hayata aşık olmaya devam etti. Bu, her şey kadar onu çağımızın kahramanı yapar.

Yazar Hakkında

Matthew Redmond, Ph.D. Aday, İngilizce Bölümü, Stanford Üniversitesi

Bu makale şu adresten yeniden yayınlandı: Konuşma Creative Commons lisansı altında. Okumak Orijinal makale.

books_death