Yine de Ai Weiwei tarafından yönetilen İnsan Akışı'ndan. IMDB / Amazon Stüdyoları

1936'ta Karl Hofer, 20. Yüzyılın ilk yarısında Alman sanatçıların ikilemini en iyi şekilde kaplayan eseri resmetti. Kassandra Antik Truva peygamberliğinin kasvetli bir vizyonudur, daima geleceği görmeye mahkumdur ve asla inanılmaya mahkum edilmez. 2009’de sergilendi Kassandra: Visionen des Unheils 1914-1945 (Cassandra: Berlin'deki Deutsches Historisches Müzesi'ndeki Vizyon Felaketi 1914-1945) ve mesajı o zamandan beri beni rahatsız etti.

Sergi, birçok entelektüel, özellikle sanatta çalışanlar olmak üzere, Nazi kabusunun yeni normal hale geleceğini öngören 1920'lerin en iyi Alman sanatlarından bazılarını içeriyordu. Bazıları gördüklerini tanıdı ve ülkeyi terk etti. Çoğunluk, inançsızlığın sonuçlarını yaşadı. İngiliz komedyen Peter Cook'un “Hitler’in yükselişini durdurmak ve ikinci dünya savaşının patlamasını önlemek için bu kadar çok şey yapan bu muhteşem Berlin kabareleri“Sık sık sanatın yükselen tiranlık karşısında boşuna bir yorum olduğunun kanıtı olarak kullanılıyor.

Yine de sanatçılar, dünya vicdanını uyandırma girişimlerinde üstlendikleri bilgileri zorlamaya devam ediyor. Sanatçılar, bazı izleyicilerin dünyayı farklı görebilmelerinin yanı sıra, zamanımızın suçlarının kovuşturulmasına tanık olabilirler.

Sanatın geleceği?

19. Yüzyılın başlarından önce savaş en çok kahramanca bir girişim olarak görülürken, ölüm hem asil hem de şaşırtıcı bir şekilde kansızdı. Sonra Goya onunla geldi Savaş Felaketleri Napolyon'un İspanya'ya verdiği şeyin tam dehşetini göstermek. Sanat, ilk kez, askeri güç karşısında bireylerin çektiği acıları gösterdi. Goya'dan sonra savaş hiçbir zaman gerçekten kahramanca bir girişim olarak görülmedi.

Bir asır sonra, birinci dünya savaşı için gönüllü olan ve Batı Cephesi'ndeki hizmeti nedeniyle Demir Haç ödülüne layık görülen Otto Dix, Naziler tarafından 1924 gravür takımı için yağmalandı. Der Krieg (Savaş). Goya geleneğinde bilinçli bir şekilde çalışarak, çılgın adamların dolaştığı ve haşhaşların ölülerin kafataslarından açtıkları çamurlu kanlı siperlerindeki deneyimlerinin tüm dehşetinin en yoğun çağrışımlarını yaptı.

Dix'in sert gerçekçiliği, ölümün şeref olarak propagandasıyla bağdaşmazdı. 1923 resmi olan Die Siper (ikinci dünya savaşı sırasında yok edildi), Nazi Partisi tarafından sanat olarak kınadı. “Halkın gerekli iç savaş hazırlığını zayıflatır”. Gerçekten de bir Cassandra.

Dix'in 20. Yüzyılın ilk korkunç çatışmasına tepkisinin yoğunluğu, Ben Quilty'ninkiler de dahil olmak üzere savaş ve sonuçları hakkında daha yeni sanatlara ilham kaynağı oldu. George Gittoes. quilty en Afganistan'dan sonra Avustralya'nın resmi savaş sanatçısı olarak çalışmalarından gelen dizi, devam etmekte olan askeri fahişe hareketinden dönen askerlerin travmalarını sunuyor.

Quilty'nin ve Gittoes'un sanatının her ikisi de, savaşta yakalanan bireylerle empati kurmayı teşvik ediyor, ancak hiçbir şekilde şiddetli çatışmalara yol açan politikalara meydan okuyor. Avustralya Ordusu, diğer insanların askeri maceralarında mücadele etme milli geleneğimizi sürdürüyor.

Sanatın bir protesto silahı olarak geleceği, hepsinin en ünlü savaş karşıtı resmi olan Picasso’nun Guernica, Paris Dünya Fuarı 1937 İspanyol Pavyonu için boyandı. 26, 1937’ta, Alman ve İtalyan kuvvetleri, Faşist General Franco’nun İspanya’nın fethini desteklemek için Gernika’daki Bask kasabasını bombaladı. Guernica, Goya ve Dix'in polemik geleneğinde çalıştığını iyi bilen bir sanatçı tarafından, tam bir kederin gücüyle boyandı.

Tutkulu bir çizgiyle çizilen ve kasıtlı ince yırtık pırtık boyayla boyanmış, siyah, beyaz ve gri renkte boyanmış devasa ölçeği, masalı ilk kez anlatan gazeteyi onurlandırmak anlamına geliyor. şok.

1938’te, İspanyol davası için fon toplamak amacıyla, Guernica, İngiltere’de, Manchester’da kullanılmayan bir araba galerisinin duvarına çivilendiği İngiltere’yi gezdi. Binlerce kişi onu görmek için akın etti, ama boşuna. İngiliz hükümeti müdahale etmeyi reddetti. 1939’te muzaffer Franco, İspanya’ya, 1975’teki ölümüyle birlikte tamamen sona eren bir Faşist rejim verdi.

İkinci Dünya Savaşı sonrası yıllarda Guernica'nın kitlesel reprodüksiyonları, savaş karşıtı mesajı ile dünyadaki okullarda asılıydı. Bunu görenler, ABD'nin Vietnam, Kamboçya ve Laos'u bombaladığını gören neslin bir parçasıydı.

Zamanımızın krizi

Günümüzün büyük krizi, insan kaynaklı iklim değişikliği, zaten savaşlarda ve açlıkta rol oynadı olağan sosyal ve politik faktörlerin yanında. Bu felaketlerin etkisi, mültecilerin küresel bir kitlesel göçü olmuştur. Bu diaspora akımın temalarından biridir. Sidney Bienali.

Bienaldeki yedi bölgeden üçüne, Çin'de son yıllarda Çin'deki yolsuzluğun küresel sıkıntısına maruz kalması için ikonoklastik estetiğini kullanmaktan dönen Ai Weiwei'nin çalışmaları hakimdir. Dev heykel, Yolculuk Kanunu, Akdeniz kıyılarında saldıran birçok salları çağrıştırıyor. Bazıları insan yüklerini istenmeyen bilgisayarlara taşıyor, bazıları ise yolda. Birçoğu bir tür geleceğe kaçmaya çalışırken boğuluyor. Ai Weiwei, dev teknesine şişirilmiş bir anonim mülteci kalabalığı yerleştirdi, böylece izleyici her şeyin büyüklüğünü anlayabiliyordu.

Kakadu Adası'ndaki Powerhouse'un mağara alanına çok iyi uysa da, Yolculuk Yasası başlangıçta sahaya özgü bir çalışmaydı. Prag Ulusal Galerisi Çekoslovakya'da, bir zamanlar dünyaya mülteci gönderen ve şimdi onları almayı reddeden bir ülke. Teknenin etrafında, bu uluslararası trajediye yol açan tutumlar hakkında yorum yapan yazılar var. Carlos Fuentes'in “kendin ve senin gibi olmayan kendini tanıma” iddiasından Çek edebi ve siyasi kahramanı Václav Havel'e kadar uzanıyorlar.

Havel, 1979’ten 1982’e hapishanedeyken harfler karısına Olga. Hapis cezası nedeniyle bunlar açıkça kimyasal olamazdı. Bununla birlikte, daha sonra yayınlanmış olan modern insanlığın doğası üzerine kayda değer bir yorum yazdı. “Modern insanın trajedisi, kendi yaşamının anlamı hakkında daha az şey bildiği değil, onu daha da az rahatsız ettiği” şeklinde gözlemine uygun bir şekilde yerleştirildi.

Artspace'in mahremiyetinde, gerçekten bir eşlik eden şeyin ne olduğu konusunda bir belirsizlik duygusu var. Dev bir kristal top, Lesbos kıyılarında atılan solmuş can yeleği yatağına dayanmaktadır. Dünyanın dönüm noktasında olduğunu ima ediyor. Hükümetler ve insanlar kriz zamanında hangi yönü izleyeceğine karar vermelidir.

Tanık olarak sanat

Ai Weiwei'nin filmi. İnsan akışı, bu krizi inkar edilemez bir biçimde sunar. Sydney Opera Binası'ndaki ilk Avustralya gösterimi, Sidney'in açılış festivallerinin bir parçasıydı, ancak şimdi genel sürüm için dağıtıldı. Hem etkisi açısından ezici ve hem de kasıtlı olarak içsel olarak çelişkili.

Sakin bir Akdeniz'in güzel manzaraları var - daha sonra turuncu can yeleği figürleriyle doldurulmuş bir lastik botu yakınlaştırıp, hepsinin bir Avrupa rüyasına girmelerini tehlikeye atıyorlar. İnsanlara Midilli'nin kayalık sahillerinde karaya yardım edildiğinde, bir yolcu tekneleri takip etmelerini ve kayalardan dolayı gelmeyeceklerini söyler. Bir çoğu denizde ölür. IŞİD'in Musul'daki mirası olarak bıraktığı yanan petrol alanlarının şiddetli dumanı ve iklim değişikliklerinin birçok ülkeden sürmeye devam ettiği Afrika'da çekilen muhteşem toz fırtınası korkunç bir güzellik.

{youtube}https://www.youtube.com/watch?v=DVZGyTdk_BY{/youtube}

Avustralyalılar için, Makedonya, Fransa, İsrail, Macaristan ve ABD hükümetlerinin tutum ve eylemlerinde hükümetimizin acımasızlığı yankılanıyor. Film bugün, çoğu 65 yılını daimi bir evde geçirmeden geçirecekleri yaklaşık 20 milyon mülteci olduğunu savunuyor. İkinci Dünya Savaşı sonrası Avrupa’nın mültecileri için bir gelecek veren büyük insani yardım projesi dikenli tel, göz yaşartıcı gaz ve denizde boğulmalarla sona erdi.

İnsanlık tarihinde bir soruna basit yanıtın yalnızca felaket yarattığı zamanlardan birindeyiz. İnsanları sınırlara geri döndürmek veya güvenli olmayan bir eve geri döndürmek başka bir uzun yürüyüş veya daha fazla boğulma yaratır. Umutsuz bir şekilde genç erkeklerden oluşan bir ordu oluşturmak, DAEŞ ve halefleri için işe alım reçetesidir. Kendileri ve çocukları için bir gelecek gören insanların intihar bombacısı olma olasılığı daha düşüktür.

İnsan Akışı, nihayetinde sorunun (ve çözümün) sorumluluğunun, değişen dünyaya uyum sağlamaya gerek duymayan başkan ve parlamentolara bağlı olduğunu savunuyor.

Bu sanat, Avustralya'nın insanlık dışı politikalarını sığınmacılara karşı değiştirmeyecek. Sydney Opera House galasının gecesi, Ben Quilty, Ai Weiwei'ye filminin bir fark yaratabileceğini düşünüyor olup olmadığını sordu. Cevabı şuydu: “Çok kısa bir süre için belki.”

İnsan Akışının nihai değeri, eğer hükümetler kötülüklerini hesaba katarsa ​​tanık ifadesi gibidir. Ai Weiwei kitlesel izleyiciye, insanlığı ağır ihmal etme zamanımızı mahkum edecek kanıtlara sahip olduğunu göstermek için malzeme topladı. Sanat yoluyla iktidara gerçeği söyleyen, modern bir Cassandra. Daha sonra güçlü olan, sanatının estetik niteliklerine hayran kalırken, ne söylemeye çalıştığını görmemeyi tercih eden tüm ülkelerin resmi sanat koleksiyonlarına yerleştirir.

Kültürel köprüler

Bienaldeki diğer sanatçılar biraz farklı ve belki de daha ince bir yaklaşıma sahipler. 1970’lerin büyük çıkışında Vietnam’ı mülteci olarak terk eden Tiffany Chung da Artspace’te sergileniyor. Dünya haritasının titizlikli nakışı, Vietnam ve Kamboçya'dan tekne halkının rotalarını çizerken, beraberindeki belgeler bugünün mültecilerini selamlayan aynı şüpheyle nasıl alındıklarını gösteriyor.

Chung’un hem ABD’de hem de Vietnam’daki mevcut evleri, kalplerini mültecilere açan ülkelerin varlığından yararlanabileceklerini ve zamanla birçok çatışmaların uzlaşma ile sonuçlandığını hatırlatıyor. Sanatı görme deneyimi çok bireysel olduğundan, hükümet politikalarını veya insan kaderini değiştirmesini beklemekten çok fazla sanat istiyor. Sanatın insanların yaşama tutumlarını değiştirmesi mümkündür, ancak bunun bireysel olarak gerçekleşmesi daha olasıdır.

Kakadu Adası'ndaki yüksek teneke kulübede, Khaled Sabsabi kurulum Sessizliği Getirmek, uzun zaman önce başladığı bir yörüngeye devam eder - Tasavvufun yaratıcı geleneğini onurlandırır ve kültürler arasında bir yol olarak kullanır. Kulübeye girmeden önce bile, ziyaretçi gül yapraklarının baştan çıkarıcı parfümünü fark eder. Karanlığın içinde, tatlı kokusu neredeyse ezicidir, zemini Orta Doğu alışverişinde iyi olan her yerden, Sidney'in batı banliyölerinde Auburn'dan gelen halılarla kaplıdır. İzleyici, dev asma ekranlardan gelen renk yoğunluğu ve gül kokusuyla baştan çıkarılırken, sokak gürültüsünün yumuşatılmış sesiyle çevrilidir.

Sessizliği Getir, her ekranda büyük Sufi azizi Muhammed Nizamuddin Auliya'nın tapınağı olan Delhi mezarının farklı bir görüntüsünü gösteren sekiz kanallı bir video. Bazı erkekler vücudunu içeren höyüğün üzerine gül yaprakları ve parlak renkli ipek kumaşlar dökerken diğerleri dua ediyor. Bu kutsal alanda kadınlara ve inanmayanlara izin verilmez; Sabsabi filme özel izin istemek zorunda kaldı. Muhammed Nizamuddin Auliya, bir Tanrı sevgisinin insanlık sevgisine ve nezaketle birleştiğine yol açan en aziz ortaçağ azizlerinden biriydi.

Sabsabi, tüm İslami geleneklerin bu en neşeli kısmını keşfetmek için yıllarını harcadı. Sidney'in batı banliyölerinde evinde yaşayanlara, sanatın Müslüman ve gayrimüslim Avustralyalılar arasındaki kültürel engelleri nasıl aşabileceğini gösteriyor. Müslüman olmayanlar için, İslam'ın hem yaratıcı hem de mistik olduğu, şok şoklarıyla düzenli olarak kınadığı inanç imgesinden daha fazla kabul gören bir yönü olan bir pencere açıyor.

Aynı görsel savunuculuk, Sabsabi’nin Adelaide’de sergilemesini bulmak sürpriz değil. Waqt al-tagheer: Değişim zamanı. Kendilerini çağıran sanatçılar on birİslam sanatının çeşitliliğini, sanatlarının çeşitliliği yoluyla basmakalıplara meydan okudukları için temsil eder. Sergi stratejileri, çok başarılı Aborijin kolektifine göre modellenmiştir. ProppaNOWGeçtiğimiz 15 yıllarında kent Aborjin halkının kaygılarını ve sanatını yansıtmak için işbirliği yaptı. Sanatçı olarak sonraki başarıları hem bireysel hem de kolektif olmuştur. En önemlisi, Aborijinli bir kişinin ne olabileceği konusundaki tutumlarda bir kayma gözetmişlerdir.

Sanat yoluyla dönüşüm sadece nesnelerle ilgili değildir. Tazmanya’da, David Walsh’ın eksantrik MONA bu devletin servetinin canlanmasında en önemli unsur olarak kabul edildi. Tek sebep bu değil - ılıman iklimlerde yeşil adalar dünya ısınırken giderek daha çekici - ama en alaycı bile kabul edecek değişiklikler sanat yoluyla dövme yaptı.

Sanat ve uygulayıcılarının yaptığı değişiklikler anında değil. İçişleri Bakanı Peter Dutton, İnsan Akışı'nı görme sonucu mültecilere yönelik tutumunu tersine çevirmeyecek. Ancak mutlaka hedef kitle değil. Ai Weiwei şöyle yazdı:Sanat, insanların gerçeğini bulmalarına yardımcı olan sosyal bir uygulamadır. ”Belki de tüm istediğimiz budur.

Yazar hakkında

Joanna Mendelssohn, Onursal Doçent, Sanat ve Tasarım: UNSW Avustralya. Avustralya Online Tasarım ve Sanat Baş Editörü, UNSW

Bu yazı orijinalinde Konuşma. Okumak Orijinal makale.

Bu Yazarın Kitapları

at InnerSelf Pazarı ve Amazon