Çöküşle Mücadele: Yaratıcılık Geliştirmede Stratejik Bir Yaklaşım

Auzun vadeli eğilim azalan yaratıcılık testi puanları Evde, okullarda, üniversitelerde ve işyerlerinde yaratıcılığın gelişimini teşvik eden ve teşvik eden mekanizmalara olan ilgiyi arttırdı. Aynı zamanda, araştırma çalışmaları ve deneysel kanıtlar çerçevesine dokunmuş şaşırtıcı bir dizi kendi kendine yardım kitabı ve popüler tavsiye var.

Sonuç, efsaneyi gerçeklerden ayırmanın zor olabileceğidir. Öğretmenler, ebeveynler ve yöneticiler, yaratıcılık alışkanlığını titiz, sistematik ve etkili bir şekilde geliştirmek için ne yapılması gerektiğini bilmek zor olabilir.

Yaratıcılık Mitleri

Belki de en zararlı efsane, yaratıcılığın sanatın özel alanı olduğu yönündedir. Elbette yaratıcılık müzik, şiir, yazı ve resimde bulunur - ama efsane zararlıdır, çünkü yaratıcılığın bilimde, mühendislikte, sporda veya yemeklerde bulunamayacağı algısı yaratır. Diğer bir engelleyici yanılgı ise, yaratıcılığın pratiklik ve gerçeklikten ayrı tutulmuş, basit bir şekilde düşüncesiz düşünme olduğudur.

Hiçbir şey gerçeklerden daha fazla olamaz. Yaratıcılık, aslında zor bir iştir.

Yiyecekle ilgili bir analoji düşünün. Yaratıcılığın bazı karakteristik özellikleri fast food gibi - çekici bir şekilde paketlenmiş, tüketilmesi kolay, şekerli ve tatlı - ancak beslenme ve uzun vadeli faydadan yoksun. Diğerleri ıspanak gibidir - hazırlamak için daha fazla iş, tüketmek için çekici değil - ama besleyici!


kendi kendine abone olma grafiği


İyi alışkanlıklar

Yaratıcılık alışkanlığını geliştirmek, sadece iyi niyetlerden daha fazlasını gerektirir. Sadece basit, kısa süreli bilişsel püf noktalarına odaklanan yüzeysel, fast food yaklaşımlarından daha fazlasını gerektirir. Amerikalı psikolog gibi sistematik, bütüncül bir yaklaşım gerektirir Robert Sternbergfırsat, teşvik ve ödüllendirme çerçevesi.

Ancak, bu çerçeve ebeveynler, öğretmenler ve yöneticiler için somut, eyleme geçirilebilir kılavuzlara çevrilmediği sürece, parça parça ve sonuçta etkisiz olan bir yaklaşımın geçerli olacağı riski taşıyoruz. Örneğin çocuklara yaratıcılığa katılmaları için ilgili ve otantik fırsatların verilmesi gerektiğini kolaylıkla kabul edebiliriz - ancak bunun pratik sonucu sadece “Perşembe sabahları 40 dakika sanat eseri” ise, o zaman herhangi bir tersini görme ihtimalimiz yok yaratıcılık çöküşünün.

O zaman ana soru, “bir teşvik” ve ödüllendirme yapısının inşa edilebileceği “uygun” fırsatlar yaratır mı?

Bir cevap, Sternberg'in yarattığı yaratıcılık alışkanlığını geliştirmek için 12 tuşlarında yatmaktadır. hecelemek fırsat, teşvik ve ödüllendirme çerçevesini hazırladığında. Bu 12 anahtarları, yaratıcılık alışkanlığını geliştirmek için öğrenmeyi nasıl tasarlamamız gerektiğini bildiren bir dizi kılavuz görevi görür.

Birkaç örnek göstermek için yardımcı olacaktır.

Tanımlar Üzerinden Düşünmek

12 anahtarlarının ilki, çocuklara - aslında, yaratıcılık geliştirmeye çalıştığımız herkese - sorunların yeniden tanımlanması için fırsat verilmesi gerektiğini söylüyor. Sıklıkla, problemi kendileri yapmalarına izin vermek yerine, öğrenci için tanımlarız.

Bunu yapamadığımız zaman ne olduğuna bakarsak, bu ilkenin önemi daha belirgindir. Öğrencilere - özellikle çocuklara - kendi sorunlarını tanımlama ve yeniden tanımlama fırsatı verememek, problemleri nasıl tanımlayacaklarını ve problem çözme sürecinde nasıl iyi seçimler yapabileceğini öğrenemedikleri anlamına gelir.

Bu konuyu ele almanın pratik ve bütünsel bir yolu, öğrencilere yorum ve yargıya davet eden problemli ifadeler vermektir. Sorunu işlevsel terimlerle - ne başarılması gerektiğini, nasıl başarılması gerektiğini değil - öğrencinin önceden tanımlanmış bir çözümü yürütmemesini sağlayın.

Birçok çözüm

12 anahtarlarından bir diğeri de fikir üretmeyi teşvik etmemiz gerektiğini söylüyor.

Bu bir yaratıcılık tartışmasında kendini belli ediyor; ancak değer, bunu nasıl yaptığımıza bağlıdır. Bu sorunu çözmenin üç farklı yolunu düşünerek beş dakika harcamak olası bir yaklaşımdır - ama çok daha iyisi gerçekten açık uçlu bir sorun ortamı yaratmaktır. Tek bir doğru çözüm değil, bir dizi olası çözüm olmalıdır. Öğrenciye, farklı çözümler denemek için araçlar sunulmalı ve “xxx'i denedi” yerine “xxx'i denediysen?” Gibi ifadelerle teşvik edilmelidir.

Belirsizliği Kucaklamak

Üçüncü bir örnek ise belirsizlik toleransını teşvik etmemiz gerektiğidir.

İnsanlar açık, siyah-beyaz talimatlardan hoşlanır, ancak yaşamda karşılaştığımız sorunlar çok daha az yapılandırılmış ve belirleyicidir. Ancak birçok insan belirsizlikle karşılaştığında “Ne yapacağımı bilmiyorum, bu yüzden hiçbir şey yapmayacağım” diyor.

Geliştirmemiz gereken şey, “Ne yapacağımı bilmiyorum, bu yüzden bir şey deneyeceğim!” Zihniyetidir. Yaratıcılık alışkanlığının bu yönünü geliştirmek, kasıtlı olarak belirsiz kurallar ve kısıtlamalar ile sorunları belirlemek anlamına gelir. Öğrenciye bir dereceye kadar belirsizlik verin - ve buna rağmen sorunu çözmelerine izin verin.

Yaratıcılıkla ilgilenmek için anlamlı fırsatlar geliştirmek bir zorluktur. Kötü yapmak kolaydır ve iyi yapmak zordur. Ancak bir şey açıktır. Bu yaratıcılığı kabul edersek - sorunlara etkili ve yeni çözümler üretme yeteneği - temel bir yetkinliktir, o zaman yaratıcılık alışkanlığını geliştirmek doğru yapmamız gereken bir şeydir.Konuşma

Bu yazı orijinalinde Konuşma.
Oku Orijinal makale.

Yazar Hakkında

David Cropley, Güney Avustralya Üniversitesi Mühendislik Fakültesi DoçentiDavid Cropley, Güney Avustralya Üniversitesi Mühendislik Fakültesi Doçentidir. Başlıca araştırma odağı, hem teknolojik hem de diğer bağlamlarda, yaratıcılık ve yenilik etrafında dönüyor. Çıkarları arasında ayrıca Malevolent Yaratıcılık - yani suç ve terör bağlamında yaratıcılık da var.

İlgili Kitaplar:

at

kırılma

Ziyaret ettiğiniz için teşekkürler InnerSelf.com, neredeler 20,000+ "Yeni Tutumlar ve Yeni Olasılıklar"ı tanıtan, yaşamı değiştiren makaleler. Tüm makaleler tercüme edilmiştir 30+ dil. Üye olun haftalık olarak yayınlanan InnerSelf Magazine'e ve Marie T Russell'ın Daily Inspiration'ına. InnerSelf Dergisi 1985'den beri yayınlanmaktadır.