Bunny Wailer, Jamaika Müziği Rönesansına İnovasyonu ve Rastolojiyi Nasıl Getirdi?
Bunny Wailer, 2016'da Las Vegas'ta performans sergiliyor. MediaPunch Inc / Alamy

The Bunny Wailer'ın ölümü, Wailers'ın hayatta kalan son kurucu üyesi, tüm dünyada keder ve minnettarlığın arttığını gördü. Ama sonrasında üçlü Grammy ödüllü 73 Mart 2'de 2021'te geçerken, öncünün reggae'ye yaptığı katkılar, reggae üzerindeki etkisinin tüm kapsamını ve bunun yanında daha birçok türü anlayanlar tarafından yeniden değerlendiriliyor.

Bunny ile Wailers'ın 1973'te Manchester'daki İngiltere turnesinde, üyelerin Bob Marley, Peter Tosh ve Bunny'nin kendisinin de dahil olduğu bir dönemde tanıştım. Öğrenci grubum şu şarkılarda duyduğumuz reggae sesini kopyalamak istedi. Karıştırın, Bunny ve Peter, Bob için uyumlu arka vokal söylediklerinde.

Bunny, müziği hakkında konuşurken derin ve düşünceli biriydi, direnişin ana mesajlarını, Rastafaryanizmi ve siyah özgürlüğü anlayıp anlamadığımızı kontrol ediyordu. Wailers o zamanlar popüler müziğin çehresini değiştirmek üzereydi. Ancak ikonik seslerini nasıl şekillendirdiklerini anlamak için, onları müzisyen olarak şekillendiren çevreyi anlamalısınız.

Wailers'ın doğuşu

Bunny, Neville O'Riley Livingston'da doğdu. Kingston, Jamaika, 10 Nisan 1947. Çocukken Jamaika'nın St Ann mahallesindeki kırsal bir bölge olan Nine Mile bölgesine taşındı. Her ikisi de dünyaya damgasını vurmadan yıllar önce Bob ile orada tanıştı.


kendi kendine abone olma grafiği


St Ann'in diğer armatürleri üretme konusundaki güçlü geçmişi, örneğin pan Afrika lideri Marcus Garvey, Bunny'nin siyahların gücü ve bağımsızlık politikalarına olan ilgisinin artması için verimli bir zemin oluşturacaktı. Nine Mile'ın sakin, "kolay yaşayan" kırsalından Kingston şehir merkezinin sertliğine geçmek, Bunny'nin görüşleri ve müziği üzerinde benzer bir etkiye sahip olacak ve bu ilgileri şehrin ses sistemleri ve kayıt stüdyolarının yaygınlaşmasıyla daha somut bir şeye dönüştürüyordu. .

1957'de Bunny ve Bob zanaatlarını öğrenmeye başladılar. Joe Higgs, ünlü ses sistemi mucidi ve plak yapımcısı ile çalışan etkili bir müzisyen ve yapımcı Coxson Dodd. 1960'larda yeni müzik yeteneklerini geliştirirken, rehberlik ederken ve kaydederken Higgs, çifti, Wailers'ın üçüncü orijinal üyesi olan Peter Tosh ile tanıştırdı.

Jamaika'nın müzik rönesansı

The üç genç girişimci müzisyenlerin ve tomurcuklanan girişimcilerin ska, rocksteady, reggae ve dub gibi yeni tarzlar geliştirdiği, popüler hale gelen ve nihayetinde küresel müziği etkileyen trendleri belirlediği, hızlı tempolu 1960'ların Kingston müzik sahnesi tarafından canlandırıldı. Aniden, yıllarca belirsizliğin ardından, Jamaikalı müzisyenler, yapımcılar ve söz yazarları plaklarını Birleşik Krallık'ta ve ardından tüm dünyada tanıtma ve dağıtma fırsatlarına sahip oldular.

Bu yenilikçilik zihniyeti Jamaikalı ses sistemlerinin bel kemiğiydi. Daha geniş Jamaika müzik endüstrisinin yanı sıra, Kingston sahnesi de Wailers'ın ilk ska sesini şekillendirdi. 1964'e gelindiğinde, Bob, Bunny ve Peter Jamaika'da ilk kez bir numaralı hitleri olan “Simmer Down” ı yaptılar.

Barrett kardeşler gruba davul ve bas çalmak için katıldıklarında, Wailers'ın sesi ska'dan sarhoş edici bir politik lirizm, güçlü ritimler, rock gitar riffleri ve sentezleyiciler karışımına dönüştü. Bu reggae köklerinin temelini oluşturdu (Wailers'ın beşinci albümü Catch a Fire'da duyulduğu gibi).

Rastoloji (akademisyenler ve Rastas tarafından Rastafaryan felsefesini, maneviyatını, yaşam tarzını ve kültürel uygulamaları temsil etmek için kullanılan bir terim) tür boyunca sabit kaldı. Reggae ve dub ve dancehall gibi alt türleri geliştikçe, Rastoloji benim “sonik canlılık” dediğim şey aracılığıyla sahiplenildi ve ifade edildi.

Rastolojide "canlılık", Rastafaryan yaşam tarzı ve olmak. Jah'ın (Tanrı) kişinin kendi içindeki inancından, deneyiminden ve ifadesinden kaynaklanan bilinçtir. Bu genellikle Rasta dilinde "Ben ve ben" olarak dile getirilir. İlk "ben", Jah'ı (Tanrı), ikinci "Ben" olan bireye bağlayan kişiyi tanımlar.

"Ben ve ben" ilişkisinin soniklerle (ses frekansı titreşimleri) yoğunlaştığına inanılıyor. İle ifade edilip edilmediği Nyabinghi davul çalma, ibadet, şarkı söyleme, ritimler, dub veya ses sistemleri, sonik canlılık, insanlıkta “tek sevgiyi” teşvik etmek için yaratılmış ve kasıtlı müzik olmayı amaçlamaktadır.

Bunny, 1973'te Wailers'tan ayrıldığında yaratıcı fikir çatışması grupla birlikte, yarı-kırsal Rastafaryan yaşam tarzını yaşamaya devam ettiği Jamaika'da kök salarak bu kavramlara daha da fazla yer verdi. İlk albümü Blackheart Man (1976), bu etkinin kapsamını şu şarkılarla gösteriyor: Mahkumiyetle Mücadele (Darbe Cezası) Rastafaryanizm, siyah kimlik ve siyaset hakkındaki fikirlerini ve deneyimlerini pekiştiriyor.

Bunny'nin akranları (bazıları da yakın zamanda öldü) ayrıca, ülkenin 1962'de İngiltere'den bağımsızlığını takiben Jamaika'nın müzikal rönesansının ayrılmaz bir parçasıydı. Desmond Dekker, Alton Ellis, Marcia Griffiths, Toots and the Maytals, U Roy, Lee "Scratch" Perry, Milly Small ve diğerleri Jamaika'nın küresel pop kültüründeki yerini sabitleyen müzikal hitlerin kataloglarını oluşturdu. Bunun gibi müzisyenlerin çalışmaları sayesinde reggae, UNESCO tarafından bir "İnsanlığın somut olmayan kültürel mirası" korunmaya ve korumaya layık.

Geçtiğimiz on yılda, Bunny Wailer gibi reggae müzisyenlerinden esinlenerek Protoje, Jah9, Chronixx, Jessie Royal, Koffee, Kelissa ve Kabaka Pyramid gibi yeni nesil genç Jamaikalı müzisyenler ortaya çıktı. "Bilinçli reggae" yeniden canlanıyor - yaşamı onaylayan, olumlu ve politik sözlerle reggae müziği.

Protoje'nin "Africa inna we soul ama a Jah inna we heart" gibi repliklerle, Protoje'nin hit şarkısı Kim Bilir mükemmel bir örnek. Gibi şarkılar "Yapabilirim" Chronixx ve "In The Midst" tarafından Jah9 ayrıca, hepsi Bunny'nin diskografisinde görülen Jah, aşk, kendini geliştirme ve özgürleşme duygularını yankıladı.

Sosyal ve yeni teknolojiyi kucaklayarak yeni çıkan reggae sanatçıları türün sınırlarını zorluyor, daha geniş kitlelere ulaşıyor ve maneviyatı ve pozitifliği şarkı yoluyla yayma geleneğini sürdürüyor. Bu yeni kohort soluna ilham veren türlerin öncülerinden birkaçıyla birlikte, direniş, eşitlik, siyah güç ve sosyal adalet hakkındaki mesajları dayanmış görünüyor.Konuşma

Yazar hakkında

Les Johnson, Ziyaretçi Araştırma Görevlisi, Birmingham Medya Okulu, Birmingham City Üniversitesi

Bu makale şu adresten yeniden yayınlandı: Konuşma Creative Commons lisansı altında. Okumak Orijinal makale.